《暴风雨》 1944年 油画 65×80cm

李瑞年先生于1985年去世，享年75岁，目前还未能得到学界和社会的应有认识与研究。他的一生磨难颇多，命运多舛，但正如他的代表作《暴风雨》中的人物一般踽踽独行，坚定执着。在回顾往事时，他深有体会地说：“在外行人看来，画画似乎是一种轻松愉快的事情。然而，当你真正走上艺术之路时，你就将体会到这是一条异常艰苦的道路。”

《采花人》 1945年 油画 65×67cm

李瑞年先生是中国20世纪重要的画家和美术教育家，中国早期留学学习美术的重要人物，他的艺术作品谨严、醇厚、质朴。20世纪40年代在重庆，徐悲鸿先生称他的画“质朴隽永，手法严谨，是极为可喜的自然主义，是抒情诗”，并给以“国内油画风景第一”的高度评价。此次展览关注李瑞年先生的艺术创作以及他的美术教育活动和思想，用作品、语录、文献等资料，进行较为集中的展示。题目“至诚无息”选自中庸，《中庸》“疏解”章：“至诚无息，不息则久，久则徵，徵则悠远，悠远则博厚，博厚则高明” 。“诚”也是李瑞年先生艺术人生秉持的核心精神。

 《葡萄》 1979年 油画 38.5×52cm

李瑞年先生的艺术人生与中央美术学院及其前身有十分重要的渊源，1929年，年轻的李瑞年考入北平大学艺术学院（中央美术学院前身），受教于彭沛民等老师；1947年，李瑞年又受邀回到母校，徐悲鸿任校长的北平艺术专科学校（中央美术学院前身）任教；1950年，成为中央美术学院重要的教授。李瑞年先生既是中央美术学院的重要校友，也为中国美术事业培养出众多的人才。在创作和教学上勤勤恳恳、甘于寂寞地奋斗了几十年，他自述道：“回顾往事，我感慨万千，但我可以无愧地说，几十年来我的确是不屈不挠地在这条艺术之路上探索着。”

《生命》 1984年 油画105×156cm

 《嘉陵江两岸》 1944年 油画 75×75cm

 《呼噜》 1980年 油画 55×43.5cm

《春》 1979年 油画 100×76cm

 《白果树》 1984年 油画 132×90cm