李宏平艺术简介：笔名槐石，1970年出生于陕西平利县。1994年毕业于宝鸡文理学院美术教育系。现为：中国书法家画家网特邀画家，西安中国画院画家，陕西省美术家协会会员，西安市优秀中青年签约画家，西安市美术家协会理事，陕西书画艺术研究院理事，中华书画协会西北分会副院长。

  文/段宏刚
   心地纯正善良，情感炽热而深沉的人，当称“赤子”。大凡能贴上赤子标签的人，做事厚道而执着，有一种不到黄河心不死的傻劲。这种傻劲若跟艺术联姻，真乃艺术的大幸。被历史铭记的大师，如梵高、马蒂斯、石鲁等人，就是比别人多了几分傻劲，心怀赤诚，才在艺术上树立了典范，成为后世敬仰的大师。

 每个为艺术而艺术的赤子心中都有一片圣地，这片圣地是加快他们艺术构建的催化剂。他们饱含激情，在这片圣地里不遗余力地精耕细作。阿尔的太阳、麦田、向日葵，助燃了梵高的激情，尼斯海岸的绚丽多彩激发了马蒂斯内心的狂热，雄浑苍凉的陕北高原是石鲁的精神动能。在他们眼中，脚下那方天地，已不是空间意义上的地缘 符号，而是幻化成精神隐喻，凝结成自身当下生命状态的象征和投射，他们托物言志，以艺术吐露人生况味和生命意义。梵高的《向日葵》如此，马蒂斯的《奢华、宁静与愉悦》如此，石鲁的《东渡》亦如此。

 爱着，敬畏着，对脚下的热土怀着一颗赤子之心，让博爱情怀和悲悯意识成为生命中的常态，是这些大师建构自身绘画形态、确立个人风格的基础。如果从这个角度来理解青年画家李宏平的绘画，也更容易进入他的画境。

相比于山山水水，人类只不过是天地之间一个十分渺小的存在，许多时候，我们眼睛一闭，化作一缕云烟，而它们依然矗立于空间中，比肩着时光的长度，见证着历史的沉浮和岁月的沧桑，以及人类自身的渺小。它们是自然之道的最佳注释，我们若对它们心存敬畏，心怀感恩，就是善莫大焉的事。陕南诗人李汉荣曾有这样的诗句：树木老得令人肃然起敬，真想扑过去唤它一声爷爷！对于大巴山，我想，李宏平同样有这样深刻的情感体验。

在故乡面前，每个人都是巨婴，对故乡的那份依恋，是每个游子最强大的精神支撑。从大巴山走出来的李宏平完全称得上赤子，他以笔当歌，翱翔在自己的精神高空，讴歌着故乡的一山一水，一草一木，努力地寻找着存在于大巴山与自身之间的那条脐带。在这条脐带里，他和故乡在精神上相互反哺，相互涅槃。
   

  这份鱼水之情折射在宣纸上，作品中，就是梦呓乡语的自然流露，没有丝毫矫揉造作，尽显本我色彩，造化与心源自然地合二为一。

  在艺术探索中，李宏平对自己要求极其严格，他鄙视自己成为“一张画”画家，拒绝落入程式化的陷阱。他不断颠覆自我，每个时期呈现出不同的笔墨风貌，他每幅作品都是有感而画，画面里包容了他对自己当下个体生命的所有认知，以及对时代的全部思考和理解。

李宏平在创作中，用笔用墨汲取传统营养并师法自然，把个性表现和精心设计看作当下文化语境里中国画创新的契机。他广泛地熔古铸今，中西互鉴，试图突破传统笔墨程式的限制，自由发挥笔墨的抒写意味，重新组合画面的构成形式，从而丰富中国画的笔墨语言和表现形式，向着自己心中特有的艺术境界深入。现在看来，他的努力已经开花，他的画面构成形式和笔墨形式已经形成了非常突出的个性化特点，诠释了中国画创新的种种可能，并且呈现出苍——润，刚——柔，幽——明等等，一系列二元辨证式的语言审美范式，无疑中，让哲学性和诗性凝结在作品之中，给观者耳目一新并留下许多思考空间。

我们从具体创作体系里来体会和解读，以便深入他的画境。李宏平的创作体系大致可以概括为寒林系列、墨玉系列、当代系列三种类型。

“墨玉系列”作品是李宏平艺术探索中的一种重要形态，画面沉甸甸的苍润完全符合大巴山的特质，形式美是他所追求的当代性，宁静的画面意境是他创作时的心态。他常常采取逆光视角处理画面，黑而润泽的山体几乎充满整个画面，几乎将画面走入一个险境，而在压死骆驼的最后一根稻草时，则出现气口，要么一窝云、要么一抹阳光，峰回路转，形成转折，突出画面最强烈的对比关系。这或许就是李宏平对家乡那份沉甸甸的感情的自然流露。

 在“寒林系列”中，李宏平把“骨法用笔”发挥到了极致，跟深冬萧瑟、清冷、寂寥的环境不谋而合。无论是裸树，枯藤，干草等物，都骨力十足，倔强，任性，以静制动，在体内张扬着一种蓄势待发的姿态，尽显静穆、坚韧之美。那一颗颗杂树各具形态，交错依偎，是不是也是他对乡情、乡亲的写照？“冬天到了，春天还会远吗？”大诗人雪莱的这句诗是打开此系列作品内涵的最好钥匙。

对以上系列作品积极探索之外，对当代艺术的前瞻性和先锋性的探索也是李宏平的重要课题，依托“提炼、解构、设计、重组、笔墨、意境、哲学、诗性、干净、宁静……”等关键词，用不同物象、不同语言、不同理念，给画面凝注当代意识，重构画面精神层面，是李宏平目前探索的重点。

蒙在《谁了解毕加索》一文中有这样的话：那些所谓非常有风格，即一眼能看出风格的作家、艺术家，如果不能突破自己的风格而被风格所囿；如果风格本身就相当狭窄，创作越丰就越被人一览无遗，越暴露自己的艰窘贫乏。这句话非常符合李宏平当下和今后的创作进程，在绘画写心之旅中，李宏平的探索精神、文化底蕴、人品格局、艺术方向已经令人悦目赏心，今后我们将要看到的，我们拭目以待！