艺术评论人书画家陈智勇先生和全国政协委员、中国文联副主席、中国美协主席、解放军艺术学院教授、少将刘大为教授

  
                               
  

中国人民政治协商会议全国委员会委员、中国文联副主席、中国美术家协会主席、中国人民解放军艺术学院美术系主任、 教授刘大为少将

    全国政协委员、中国文联副主席、中国美术家协会主席，解放军艺术学院教授刘大为少将，1978考入中央美院国画系，1980年毕业于中央美术学院中国画研究生班，中央美院中国画专业1978级的研究生任课教师有：、蒋兆和、李可染、吴作人、叶浅予、李苦禅、刘凌沧、梁树年、陆鸿年、黄均、石鲁、黄冑、亚明、黄润华、李琦、卢沉、姚有多、刘勃舒、陈伟生等等大师名家，1978届中央美术学院中国画系研究生班（按年龄排序）：褚大雄、朱振庚、楼家本、李少文、杨力舟、王迎春、谢志高、李延声、翁如兰、胡勃、韩国臻、刘大为、杨刚、聂鸥、华其敏、史国良等等。当年的这些中央美院国画系，文革后招收第一批研究生，现在已经都是中国国画界非常著名的人物了，而现任全国政协委员、中国文联副主席、中国美术家协会主席、解放军艺术学院美术系教授、主任、教科文组织下属国际造型艺术家协会主席、中国人民解放军美术创作院院长刘大为少将更是其中的佼佼者。

中国美协主席刘大为教授1945年生于山东诸城。幼年时随爷爷奶奶和父母支援边疆建设，一家人移居内蒙古包头。其自幼喜欢美术，家中的父母以及爷爷奶奶都非常喜欢文艺，父亲和爷爷喜好书法，妈妈和奶奶喜好刺绣和民间剪纸，因此从小受到了艺术的熏陶，少年时即随爷爷习书法，后又在其小学美术老师韩维祥的启蒙指导下学习美术，并且发挥了其美术潜能，在11岁时创作出第一大幅水彩画《五一群众大游行》，中学读书期间，参加课余美术组，在美术老师兰尚廉指导下，接受了系统的素描、速写和水彩画基本功训练。14岁时正值大跃进时期，绘制了多幅巨幅宣传画、壁画以及巨幅毛主席画像。1963年 9月考入内蒙古师范学院美术系（现内蒙师范大学美术学院美术系），当时刚刚从北京中央美术学院油画研究班毕业归来蒙古族油画家妥木斯先生以及著名画家刘天呈先生、著名蒙古族油画家高帝先生等老师都在内蒙古师范学院任教，在各位老师的细心专业的指导指导下，更加系统的学习了西方绘画的素描、速写、油画以及水彩画等等西方绘画手法，并且同时向齐白石大师的弟子中国花鸟画老前辈当时也在内蒙古师范学院任教邱石冥先生，学习中国画的白描和小写意花鸟等等中国传统绘画，  1968年毕业于内蒙古师范大学美术系毕业后，从事过工人、记者等等职业，但是一直没有放弃其热爱的美术，1971年 创作年画《钢铁是这样炼成的》，由内蒙古人民出版社出版，并刊登于“包头文艺”。1972年 调到包头市日报社工作，担任美术编辑、记者。 创作《银针凝真情》（和马莲合作），作为内蒙古自治区唯一入选作品，参加纪念毛泽东延安文艺座谈会讲话发表30周年全国美术作品展，在中国美术馆展出。 　1974年 创作《草原颂歌》（和贾方舟合作），作为内蒙古自治区入选的两幅作品之一，参加全国美术作品大展，在北京中国美术馆展出。大为先生1976年负责 “中华人民共和国建国三十周年成就展” 美术创作等。创作巨幅水粉画《红太阳照亮了内蒙古草原》，作为内蒙古入选优秀作品之一，参加了在北京中国美术馆举办的“粉碎四人帮全国美展”。

1978年粉碎四人帮后，作为改革开放第一批考入中央美院中国画系就读研究生，在中央美院研究生的学习期间，刘大为先生利用原有的西方绘画的素描和油画功底，集中精力全身心的投入到了中国画传统绘画的系统地学习之中，当时的中国画领域既有古代传统绘画，也有从徐悲鸿大师开创的现代传统绘画。他对中国画传统的学习是从现代传统入手的，并逐步向魏晋南北朝唐宋元明清各朝绘画以及古代佛教壁画等等传统绘画追溯探索。中央美院中国画系研究生班的导师大多数是徐悲鸿大师倡导的以严谨的西方写实素描为训练方法，以严谨的素描造型为现代中国绘画基础的中西方相互结合的、中西融合的写实中国画体系，大为先生原来就已经接受过严格的西画的素描训练，已经具有深厚素描基础，因此他在系统的学习和掌握中国画传统的笔墨技法的同时，创造性的把中国画传统笔墨技法技巧与严谨的西方素描以及油画造型有机的结合在一起。同时他即向中国古典传统功力深厚的工笔人物画画家刘凌沧先生、黄均先生、陆鸿年先生、传统山水画画家梁树年先生等先生请教中国传统绘画。他也曾用大量的时间反复临摹过中国历代人物画名家的传世之作，特别是中国明清国画陈洪绶大师、任伯年大师等等大师的白描、小写意鞍马人物，又认真向中国笔墨功底深厚的具有开拓新绘画风格的吴作人大师、蒋兆和大师、李可染大师、叶浅予大师等等学习现代笔墨技法，向中央美院中年名家骨干教师李琦、卢沉、姚有多、刘勃舒等等新派国画大家学习笔墨创新思想，同时也向中国美术技法大师中央美院美术技法大师文金杨教授和中央美院人体结构专家、美术技法专家陈伟生教授系统的学习解剖学、透视学、色彩学等等现代绘画基础知识，认真仔细的描绘每一块骨骼和肌肉的形状，并且仔细研究骨骼肌肉与人体动作和每一个人体结构中间的各种关系，并且经常向文金杨教授和陈伟生教授两位美术技法大家请教其画面中出现的解剖结构问题和透视学问题以及人体和动态与外形衣纹的关系问题。因此，大为先生在研究生期间的理论水平以及绘画功底更是飞速提高，为其进一步搞好人物画创作起到了技术上的强大支持……并且刘大为先生课后更是抓紧一切时间。坚持他一如既往的速写、素描和水彩画写生及水墨写生，在此期间他随时随地口袋里装着速写本，走到哪画到哪，哪怕只有短短几分钟买饭排队时间或者是课间休息时间，他都会抓紧时间利用起来，画几笔速写，由于长期大容量画速写，由于长期观察生活，深入社会，日积月累，画了成摞、成摞的速写、水彩和素描，并且研究生期间，还创作了几部连环画作品，如此大量的速写、水彩和素描的积累不仅仅锻炼了基本功，同时也积累了非常多的生活阅历以及创作素材。在刻苦努力的学习中，刘大为先生渐渐的形成了自己的紧贴生活、造型准确，形象生动、形神兼备、线条流畅、笔墨潇洒有趣的典雅清新创作风格。在中央美院研究生期间创作了《傣族小姑娘》（1979）、《蒙古族妇女》（1980）等许多素描精品。1980年他在中央美术学院中国画系研究生班毕业，毕业创作《布里亚特婚礼》反映内蒙古少数民族生活的工笔重彩画长卷，以扎实的基本功刻画了有四五十个人物的蒙古族婚礼的宏大喜庆场面，受到了美术界专家的一致肯定，作为优秀毕业作品被中央美院收藏。

 刘大为先生现在是中国美术家协会主席，是当今中国画坛领军人物。谈到创作，刘大为先生说：“首先艺术一定要为人民服务，也必须为国家服务，因为是这里的人民以及国家养育了你艺术家，所以你必须要感恩、报答养育之恩，艺术也要必须为党的事业服务，因为是中国共产党培养和教育了你艺术家，艺术家必须要感恩之心，感恩之心是一个人的素质，同时也是一个人的美德，一个人一定要懂得感恩人民，懂得感恩共产党，要懂得感恩中国这样的有着五千年悠久文明和56个绚丽多彩民族的伟大的国家，是这个伟大的国家和伟大的中华民族，给你了无穷无尽的滋养和创作源泉，要懂得感恩自己的老师，懂得感恩家人以及一切关爱你，帮助过你的每一个人，一个艺术家只有怀着感恩之心，他才可以把养育他的人民大众当作自己的骨肉亲人，才可以真正的，自觉的以人民大众当中一员心态，深入和接触人民群众的方方面面，才能真正融入到艺术家的要表现的人民的生活以及社会，只有这样真正的走近他们，才可以真正的感受到他们的生活和他们的情感以及他们的心路历程，才能真正了解、理解和切身体会他们的一言一行、一举一动，才能真正表现好他们的生活、学习和工作的各种状态。”。“‘艺术当随时代’，不仅在表现题材方面，要反映进步的时代精神、鲜活的社会生活，也要在表现体裁、表现手法等多方面丰富发展。”。因此刘大为先生在绘画各个方面以及各个绘画种类上的艺术功底都非常扎实，其在中国画、书法、油画、素描、速写以及水彩画等等方面都非常擅长、其工笔画及写意画都有非常深厚的功底。大为先生在创作上，一贯强调深入生活、深入实际、深入基层、深入社会、深入观察、深入了解。强调艺术家对于“生活和社会”的第一手体会和感受。刘大为教授现在担任着中国政协委员职务，同时也是中国美术家协会主席和文联副主席，又是解放军艺术学院美术系负责人，政务非常繁忙，但是大为先生在繁忙的政务之余笔耕不辍，一直坚持每天写生画速写，坚持每天写书法，坚持深入基层，深入体验生活，坚持艺术创作，而且接受了许多国家重大历史与现实主题的创作任务，巨幅佳作迭出。长期以来，他不断提高完善自己，不断学习包括各个艺术种类以及文学、历史、哲学等等方面的修养，不断开阔自己的艺术视野，不断的锤炼和完善自己的艺术语言，在坚持提高自己的艺术功底的同时，充分发扬自己的个性风格，由此其作品自己独特的风格也越来越鲜明和强烈，从在中国画的传统继承和创新与发扬上，不断的探索、尝试和追求，创造出大量的令人拍手叫绝的艺术精品。

刘大为先生对于养育他的“内蒙古”大草原有着深厚的感情，他感恩那一片热土，那里是他成长的地方，那里有养育他父母和家人，有着一起成长的同学和伙伴，有着辛勤培养他走向艺术道路的老师，有着勤劳、善良、质朴、勇敢、豪放、激情似火蒙古族少数民族同胞，“内蒙古”是他的第二故乡，也是他的创作源泉。用刘大为先生的话说：“艺术家只有扎根人民、扎根生活，应该用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活。生活是文艺创作的不竭源泉，文艺工作者惟有把握时代节拍，把个人的艺术追求融入国家发展的洪流之中，把文艺的生动创造寓于时代进步之中，才能创造出更多为中国老百姓喜闻乐见的、具有中国作风的优秀作品……”。所以刘大为先生坚持常年深入生活，走遍北国草原，南国丛林，深入祖国边陲为少数民族兄弟写生做画，创作了许许多多反映中国少数民族勤劳、善良、淳朴、勇敢的生活风情，具有浓烈的生活气息的，少数民族地区生活与爱情的风情题材作品，歌颂中国众多少数民族在中国改革开放大潮流中的幸福生活，犹如一曲曲旋律优美，曲调动听的的音乐。生活例如《傣族小姑娘》、《蒙古族妇女》、《布里亚特婚礼》、《草原小英雄》、《马背上的民族》、《巴扎归来》、《幼狮》 、《帕米尔高原的婚礼》、《学射》、《草原上的歌》、《敕勒川牧歌》、《马背上的民族》、《任重道远》、《草原上的歌手》、《漠上》、《高原雪霁 》、《彝寨墟日》、《阳光下》、《百驼图》、《雏鹰》、《大宛良马图》、《 大漠驼峰 》、《塞上驼铃》、《瀚海行》、《草原雏鹰》、《跃马图》《雪域生灵》等等优秀作品。1992年刘大为先生《任重道远》作为中国国家主席江泽民主席的国礼赠送日本首相）、（2005刘大为先生的《跃马图》作为举世瞩目的神舟六号载人航天飞船搭载的优秀作品）、2007年刘大为先生创作的《草原雏鹰》成为中国驻蒙古国大使馆珍贵展览品。像大为先生的《漠上》、《瀚海行》、《敕勒川牧歌》、《百驼图》、《马背上的民族》和《草原上的歌手》、《布里亚特婚礼》、《马背上的民族》、《巴扎归来》、《幼狮》 《帕米尔高原的婚礼》、《大宛良马图》、《 大漠驼峰 》、《塞上驼铃》都是刘大为先生在丰富的生活体验基础上创作出来的，具有鲜明新时代特点的，少数民族题材的中国画精品力作。

  同时，大为先生也时时刻刻关注着中国改革开放后，亿万人民普通老百姓的普通而又平常的生活以及工作，大为先生把那些普普通通的劳动者都当成是他的同胞兄弟，时刻关注着这些为了国家建设和发展，默默耕耘。默默奉献的最最基层的，普普通通的劳动者，他们生存和工作状态，为了创造出千百万普普通通劳动者的生活和工作的状态，他深入工厂和农村，深入到火热的生产第一线，为他们写生，为他们创作，刘大为先生水墨人物作品《城市建设者》，就是反映普普通通基层劳动者建设城市时工作场景的非常“接地气” 优秀作品。

 1980年刘大为先生在中央美术学院中国画系研究生班毕业，进入了中国人民解放军艺术学院，成为了一名穿军装的人民教师。作为一位富有激情的新中国培养的艺术大家，作为中国人民解放军的一员，身为中国人民解放军艺术学院少将以及军艺美术系系主任和教授的刘大为先生以祖国发展壮大、国家的繁荣、昌盛、富强为自己的创作主题，创作大批题材严谨、意义深刻，并富有思想内涵的军事题材作品充满着对于人民军队的热爱，他对于保家卫国的人民子弟兵充满着无限的革命情感和炽热的爱，他常年坚持深入祖国的南方炎热的海防以及北国干旱的沙漠和寒冷刺骨北方边疆，体验英勇的保卫祖国边疆的解放军战士的艰苦的部队生活，经常与年轻的战士们同吃同住，深深了解战士们的军营生活，创造出许许多多的，表现中国工农红军、八路军以及当代人民解放军战士的作品，大为先生的作品表现了英勇的人民子弟兵的勇敢、大无畏的、一不怕苦二不怕死的革命英雄气概。表现了革命军人革命的、英雄的军旅形象，这些军旅题材作品有：《艰苦岁月》、《过草地》、《小米加步枪》、《张华壮曲谱新篇》、《华山救险》、《雪线》等等优秀作品。

 刘大为先生时时刻刻牢记自己是党培养出来的革命干部及军人身份，他自觉的以讴歌伟大的中国共产党和伟大的共产主义事业为己任，怀着对中国人们无限热爱，怀着对中国人们反抗压迫、剥削和奴役的革命无比崇敬之情，怀着对中国老一辈无产阶级革命家无限的敬仰之情，创作了一系列中国革命的抗日战争战争、解放战争、抗美援朝战争等等革命历史题材作品，同时也创作了大批中国历史上，各个时期重大历史战争和革命题材，其作品表现了中华民族近百年来艰苦卓绝、浴血奋战、英勇抗争、奋起反抗各种外来势力和帝国主义奴役、剥削和压迫以及中国人民奋起反抗阶级压迫和剥削的历史性场景。大为先生歌颂和表现中国现代和当代中国解放和独立题材的历史画作品塑造了毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、邓小平等为中华民族解放和富强鞠躬尽瘁的一代伟人，这类题材的作品有《不畏蜀道难》、《朱德与史沫特莱》、《人民的好总理》、《人民公仆》、《人民军队的缔造者》、《晚风》等等部队和老一辈革命家题材的作品。

   自上世纪6--70年代以来，刘大为先生一直以歌颂伟大的社会主义祖国、以歌颂伟大的中国人民、以为歌颂伟大的中国共产党，歌颂伟大的中国改革开放的辉煌成果，歌颂伟大的中华民族优秀和宏伟的历史，歌颂中华民族悠久古老文明和灿烂的文化，歌颂源远流长几千年的中华民族神话传说中的英雄业绩，为自己的第一天职，他以饱满的激情，满腔的热情，全身心的投身于歌颂中国现代改革开放伟大成果和歌颂中华民族史诗题材以及中国革命伟大成果的历史题材的大型人物画作品创作。每逢我们党和国家、人民军队的重要纪念活动，无论教学或美术家协会事务性工作多么繁忙，他也会利于一切时间和精力，在夜晚别人休息的时间辛勤创作，每一次都圆满完成国家重大纪念活动的历史性、史诗性题材创作。刘大为先生的历史性、革命性、史诗性题材的创作，不仅是对过去的历史的追忆和缅怀，更是刘大为先生对利用自己的画笔，表达其对于我们伟大的国家的热爱，表达他对于伟大的中国人民的热爱，对于伟大的中国共产党的热爱，对中国革命和中国历史的热爱，对于中国老一辈无产阶级革命家无限的尊重和无限的热爱。在今天中华民族复兴的新世纪，刘大为先生认为必须坚定爱国热情以及民族自信心。同时以一个艺术家的角度警示社会珍视和平，保卫和平。不忘历史，不忘过去。以艺术作品提醒大家，要时时刻刻保持居安思危的忧患意识，发扬革命战争年代的艰苦奋斗精神。以艺术鼓舞人民，以艺术教育人民，出于这种社会责任感和历史使命感，他的重大历史题材和中华民族史诗题材的作品，绘画语言以及风格质朴生动，表现厚重，笔墨活泼，线条简练概括，画面虽然人物众多，但构图严谨，结构紧凑，气势恢宏，艺术情调生动且豪放、浪漫，形式及节奏富于变化，具有一种中华民族特有的英雄史诗般大气磅礴，，作品歌颂和弘扬中华民族勤劳，勇敢以及善良的优秀品德和顽强精神，刘大为先生的历史题材作品是我们这个时代极其优秀的绘画作品。2014年10月18日，刘大为先生发表的署名文章《描绘人民精神风貌 讴歌时代发展风采——参加文艺工作座谈会及聆听习近平总书记重要讲话的感想》，文章真实的记录了几十年来，大为先生以真心热爱中国共产党，以真心热爱自己的祖国，真心热爱中国人民，以真心投入，进行全身心创作的心路历程以及艺术体验。刘大为先生塑造的中华民族英雄形象的重大题材历史画呈现出史诗般的庄严厚重以及恢宏气派。刘大为先后创作了《 井冈山革命斗争 》〔刘大为 苗再新合作〕《高山仰止》、《东渡》、《黄河谣》、《辉煌之路》、《远山》等等经典历史画作品。

　　刘大为先生即是全能型画家以擅长史诗般巨作闻名于世，同时也是一位非常优秀的人民教师，他除了画画、创作之外，还有教书育人，培养艺术人才为己任，大为先生认为绘画艺术只有坚实的，扎扎实实的，过的硬的基本功，才可以非常完美的，非常自由的表达出自己的创作思想和创作理念，在刘大为先生刚刚到解放军艺术学院时，非常即重视学生的基础和基本功的问题，为了提高解放军艺术学院学生的专业水平，刘大为除了对学生教学上高标准，严要求，苦练基本功以外，还和一同分配的解放军艺术学院的中央美院同学著名写实人物大家史国良先生的共同建议，在解放军艺术学院开设了美术技法基础理论课，邀请了他在中央美院的两位中国顶级美术技法理论专家，著名的中国美术技法大师文金杨先生和中国著名美术技法权威陈伟生先生来解放军艺术学院上美术技法理论课，而陈伟生先生更是从1980年起一直上到现在，在解放军艺术学院教授人体解剖结构等等美术基础课近40年……

         2012年刚刚就任中国人民解放军艺术学院院长不久的解放军少将、中国国家主席习近平主席的夫人彭丽媛院长，在中国美协主席主席、军艺美术系教授、系主任刘大为少将和军艺政委李勇大校等各级领导领导陪同下，一起听了中央美院美术技法专家陈伟生教授的人体结构课，彭丽媛院长对于人体结构这样的美术技法基础课对于学生专业素质和艺术水准上的提升和推动，给予了充分的肯定和支持。由此可见彭丽媛院长和刘大为先生等等军艺的主要领导对美术基础课的重视程度，中国顶级的美术技法理论专家陈伟生教授的美术技法课程与刘大为先生以及军艺各位教授名家的绘画技法和绘画专业基础科学的整合学习和训练，令解放军艺术学院的学生在专业学习上如虎添翼，人才辈出，刘大为教授现在是桃李满天下，非常著名学生有任惠中、王天胜、孔紫、李翔、袁正阳、潘缨、侯珊瑚、刘向平、袁顺、王利军等一大批优秀从这个军队艺术院校走出来中青年画家，这些大为先生的学生现在都已成为当代中国人物画创作，尤其是重大革命历史题材和军旅题材创作的精英，而这些学生每个人的艺术风格，都非常有各自独特的艺术风格。

 刘大为先生近几十年来创作的大量作品，在参加国内重大展览和重大历史活动中获奖不断，好评如潮。其作品在世界各地如：美国、英国、法国、德国、加拿大、日本、新加坡、香港、澳门、台湾等世界各地展出，同样获得国外各种大奖几十次，大为先生是中国艺术家中获奖最多的画家之一。并且出版了《史诗与牧歌——刘大为作品集》、《刘大为经典作品集》、《刘大为水墨人物作品集》、《刘大为速写》、《刘大为作品集》、《刘大为小品集》、《写意人物画技法》、《刘大为水彩画作品》等等几十种著作。

刘大为先生现在每天依然笔耕不辍，在繁忙政务之外，每天辛勤创作，我们期待着大为先生有更多精彩作品问世！！！

艺术评论人、画家陈智勇教授的父亲中央美院陈伟生教授是中国文联副主席、中国美术家协会主席军艺少将刘大为教授的老师，刘大为主席提起老师陈伟生教授的人品和艺德，连声称赞！！！细心的大为主席还特意问起陈伟生教授的身体情况，并且叮嘱一定要照顾好陈教授，并且让代为问候陈教授……

刘大为先生工笔人物画作品，1991年为纪念中国共产党建党70周年而精心创作的工笔画《晚风》
  1991年刘大为主席为纪念中国共产党建党70周年而特意创作的工笔画《晚风》，被公认为当代中国历史画创作的范例之一。当时刘大为主席决定选择改革开放时期的题材，塑造中国改革开放的总设计师邓小平主席的形象。在构思阶段，他反复考虑过各种方案，例如邓小平主席1990年到中国南方，视察深圳经济特区、向群众挥手致意等等，但都觉得太一般，是别人常用的套路，不是自己理想的目标。冥思苦想之际，他走访了中央美术学院的邓小平同志的女儿——大师姐邓林教授。邓林为大为主席提供了很多关于她父亲的资料，讲述了家里的情况：院子里有几棵大树，邓小平主席每天会在那里散散步，坐在藤椅上看报、休息……一个念头猛然跳进了大为的脑海：就画处理完国家大事之后坐在自家院子里看报休息的邓小平主席。这种构思新颖的地方是在平凡中见伟大，“于无声处听惊雷”。它可以给人更多想象的余地，你可以猜测他在休息之前刚刚处理完国家大事……在刘大为主席的构思中，邓小平同志的面部表情也应该有多种解读的可能，是坚毅的，是沉思的，是欣慰的，也是憧憬的……大为主席希望能把邓小平主席沉着乐观、稳操胜券、高瞻远瞩、引领时代的精神气质表现出来。他根据自己搜集的大量照片和参考资料，再加上自己的理解和想象着手创作。《晚风》的构图布局严谨，主次分明，空间开阔，虚实相生，色调柔和淡雅，意境清新澄澈。干干净净的院子里，几棵大树用淡墨勾勒的树干树叶笼罩着淡淡的花青，编织细密的茶几、藤椅的灰黄色也很浅淡，只有人物的头部和黑裤子、黑布鞋颜色较深，但这些深色没有削弱反而加强了整个画面淡雅的色调。画面上集中刻画的是邓小平主席肖像，好像聚焦的特写镜头。刘大为主席说：“我的作品《晚风》，力图突破千人一面的程式化、概念化束缚，在面部的处理上，我吸取了西洋画的光、色、结构造型，与工笔重彩的勾勒渲染相结合。”大为主席在以工笔重彩与素描造型相结合的手法描绘邓小平主席肖像时，发现完全忠实于照片效果并不理想，因此在脸颊、鼻子等细部进行了适度微调，结果画出的肖像比完全临摹照片更像邓小平本人。邓林教授说《晚风》中的邓小平主席神态非常逼真，这是画她的父亲最像、最好的一幅作品。许多评论家也称赞《晚风》塑造的邓小平主席形象在同类题材的作品中出类拔萃，平和亲切，毫无夸饰，确实画出了邓小平主席特有的精神气质。其实，不要说传神，画出人物的精神气质，就是把人物肖像刻画得极其形似逼真，尤其是人们熟知的领袖人物，对画家的写实造型能力也是严峻的考验。晚风中邓小平主席坐在藤椅上乘凉休息的姿势自然舒适，一身简朴的夏装与周围清幽的环境十分协调。整个画面以朴素清新的绘画语言，表现了一代伟人沉雄稳健的恢宏气势。这是1992年春天邓小平主席南巡讲话前一年的夏日，中国正处在历史大变革的关口。这位运筹帷幄的中国改革开放的总设计师，也许正在默默思考、筹划着关系到祖国未来发展命运的百年大计……

刘大为先生水墨人物作品 《人民公仆 》2011刘大为 苗再新《 井冈山革命斗争》 2009刘大为 先生工笔人物作品《马背上的民族》1991年刘大为先生工笔人物画作品《 草原小英雄》1981刘大为先生水墨人物作品《巴扎归来》

情系黄土地

刘大为先生水墨人物作品《城市建设者》

刘大为先生水墨人物作品《城市建设者》

刘大为先生水墨人物作品《城市建设者》

刘大为先生水墨人物作品《城市建设者》

刘大为先生水墨人物作品

刘大为先生水墨人物作品

刘大为先生水墨人物作品

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刘大为先生水墨作品

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刘大为先生水墨人物作品

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刘大为先生水墨人物作品

刘大为先生水墨人物作品

刘大为先生水墨人物作品

刘大为先生水墨人物作品《彝寨墟日》

　　刘大为先生水墨人物作品《高原雪霁 》