1000多年前在会稽（绍兴）举办了一场不大的文人集会。前来的风流雅士们，为了给饮酒助兴，于是沿河依次而坐，玩起了流觞的游戏。这就是闻名于世的兰亭集会。

　　一次悠闲的集会，在浓浓的酒意状态下，临场即兴发挥无意间写下了一篇序文，自此也奠定了王羲之的书法地位，被人们称为圣人。圣人是什么，圣人是指具有完美德行、大家极为崇敬的人，才德全尽谓之圣人。他生下来就是圣人吗？显然不是，圣人也是一点一滴积累起来的，他也是母体所生，从婴儿、儿童、少年、青年、中年到老年的过程，再大的圣人、伟人、英雄也是平凡的人，也是来自于老百姓。

　　作为书法圣人，王羲之从小并没有显示出什么特异功能，他和普通家庭的孩子一样，每天循规蹈矩地练习，但他跟别的孩子不一样的是，他的刻苦和他的韧劲儿远远超出平常人，无论何时何地，他脑子里都在想着各式各样的字体，在不停地用手比划着。手指、树枝，石头都能成为他练字的工具。他家门前有一个池子，每次练过字，他都去池边洗砚，久而久之，池子里的水被墨染黑了，这个池子就是被后人称赞的“墨池”。墨池的故事告诉我们，书法道路没有捷径，只有勤学苦练这一条路才能通往你理想的彼岸。“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”这句话我们再熟悉不过了，我们只是知道这句话说的有道理，但是我们并没有在意它原有的意思是什么，其实他是想对我们说：“我的孩子：你们别再走瞎猫碰上死耗子的傻事了，弯路子我们前人都走过了，希望你明鉴”。

　　作为书法大家，王羲之是不可超越的顶峰。因为他是顶峰我们就不去攀登了？当然不是了，不然怎么会有“颜柳欧赵”“苏黄米蔡”还会有当今的启功和中石的呢，世界上任何事情都是人做的，他们能做到我们也能做到，他们会写的字我们也会写，他们用笔墨纸砚我们同样也是，他们写的是中国字我们当然也一样。书法艺术没有标准，但也有标准。之所以没有标准，是因为没有确定性，就像人的长相一样，一个人一个样，谁跟谁都不一样，有潇洒帅气的也有相貌平平的，有美艳可人的还有丑陋不堪的，各有各的生存方式。但他也是有标准的，标准就是古人给我们设计好了的汉字框架、章法、笔法、结构、线条、点画、疏密、粗细、浓淡、远近等等，他们世世代代前赴后继，为我们后人归纳出来书写的经验，汉字在书写过程中谁写的最漂亮，就把漂亮的笔画留下来，谁写的最潇洒，就把潇洒的风格保留在汉字当中，就这样日积月累，并且按照书写的法则去规范，所以标准也就有了。说它有标准但每个字写出来都不一样，别说是每个字了就连每一笔画都有所不同，说它没标准，每篇每字都不能脱离书写法则，正因为这样书法艺术才有了无穷的魅力，为它疯狂为它着迷。

　　在追求书法艺术的道路上，人们像是一群要去登山的旅行者，有的面对高耸入云的山脉而吓到，只能在山的周围徘徊，有的爬到了一半，因体力不支，失去了信心，所以他们只能维持原地不动或是选择下山的路，好风景留给了有准备的少数人，他们坚持信念，稍作休息克服困难，抱着自己的理想，最终达到了顶峰。

　　汉字发源于古人对宇宙自然万物生存规律的观察和思考的记录，书法艺术的产生，到成熟，古人在每个社会阶段对事物，对生活，对自然美的向往。书写者风格也是顺其自然、水到渠成的。普通书法爱好者和到成为书法家过程都是一样的，由生到熟，由简到难，有难到简，就像当今音乐教育家金铁霖先生提出的练声三步法一样，“自然状态，不自然状态，到科学自然状态”所以说：“大道相通，道法自然”。

　　书法虽然是横、竖、撇、捺、弯、折勾这么简单，但它靠的是持笔者的思想，灵感，情趣变化而变化，要不，怎么会连圣人也写不出第二个《兰亭序》了呢？书法大家也是人，也是有七情六欲的，没有一个大家的书法作品当时是故意留给后人当字帖的，王羲之的《快雪时晴帖》、《姨母帖》、《兰亭序》都有着很大的不同，当然书法在没有到达一定水准的时候也不能乱写。当今有一些什么什么家，啥啥啥大师的，画画没出名堂，写字也没在道上，就开始画字，狂想假如有那么一天能成为一块臭豆腐该有多好呀，虽然另类但我也是深受广大人民所喜爱的耶！说到这里别对号入座啊，也许是我胡言乱语，也许是对我自己在说，今天就当我脑子进水了吧。